Grace Jones

Grace Jones ist eine in Jamaika geborene Sängerin, Songwriterin, Model und Schauspielerin, deren kühner, androgyner Look und genreübergreifende Musik sie zu einer einzigartigen Kraft in der Popkultur gemacht haben. Sie ist vor allem für ihre Hits der 1980er Jahre wie „Pull Up to the Bumper“ und „Slave to the Rhythm“ sowie für ihre eindrucksvollen visuellen Kollaborationen mit dem Künstler Jean-Paul Goude bekannt. Mit einer Karriere, die sich über fünf Jahrzehnte erstreckt, hat Jones Millionen von Platten verkauft, die Titelblätter von Vogue und Elle geziert und ikonische Rollen in Filmen wie A View to a Kill gespielt. Seit 2026 ist sie weiterhin eine aktive Performerin und kulturelle Bezugsgröße, die Mode, Musik und Kunst mit ihrer furchtlosen Selbstdarstellung beeinflusst.[bearbeiten]

Grace Jones wurde am 19. Mai 1948 als Grace Mendoza in Spanish Town, Jamaika, geboren. Ihre Familie war tief religiös, und sie wuchs in einem strengen Pfingstlerhaushalt auf. Als sie ein Kind war, zogen ihre Eltern zur Arbeit in die USA und ließen Grace und ihre Geschwister bei den Großeltern zurück. Diese Erziehung vermittelte ihr ein starkes Disziplinbewusstsein, das sie später in ihre Kunst einfließen ließ. Im Alter von 13 Jahren zog Jones nach Syracuse, New York, um wieder mit ihren Eltern vereint zu sein. Der Kulturschock war erschütternd; sie kämpfte mit ihrer Identität und fand Trost in Modemagazinen. Nach der High School besuchte sie kurzzeitig das College, brach es jedoch ab, um Model zu werden. Sie unterschrieb bei Wilhelmina Models in New York und zog bald nach Paris, wo ihre auffälligen Gesichtszüge und ihre gebieterische Präsenz sie hervorstechen ließen. Sie lief für Designer wie Yves St. Laurent und Kenzo und wurde von Helmut Newton und Guy Bourdin fotografiert, was sie zu einem der bekanntesten schwarzen Models der 1970er Jahre machte.[bearbeiten]

Jones startete ihre Musikkarriere 1977 mit einem Vertrag bei Island Records. Sie wurde schnell zu einer festen Größe im New Yorker Studio 54 und erhielt den Spitznamen „Disqueen“. Ihre frühen Alben tendierten zum Disco, aber 1980 wechselte sie mit Warm Leatherette, produziert von Sly & Robbie, zu einem eklektischeren Sound. Das Nachfolgealbum Nightclubbing (1981) enthielt ihre Signature-Hits „Pull Up to the Bumper“ und „Private Life“. Ihre 1982 erschienene Videosammlung A One Man Show erhielt eine Grammy-Nominierung. 1985 veröffentlichte sie Slave to the Rhythm und spielte die Schurkin Zora im James-Bond-Film A View to a Kill. Sie spielte auch in Conan the Destroyer (1984) und Boomerang (1992) mit. Nach einer langen Pause kehrte sie 2008 mit dem Album Hurricane zurück. 2022 trug sie zu Beyoncés Renaissance bei und erhielt eine weitere Grammy-Nominierung.[bearbeiten]

Grace Jones wird für ihren avantgardistischen Stil gefeiert, der Geschlechtergrenzen verwischt und konventionelle Schönheitsstandards in Frage stellt. Ihr charakteristischer Look – scharfe Schneiderkunst, gewagtes Make-up und eine imposante, königliche Ausstrahlung – hat sie seit Jahrzehnten zu einer Modeikone gemacht. Die Medienberichterstattung hebt oft ihre enigmatische Persönlichkeit und ihren Status als kulturelle Ikone hervor. Ihre Musik ist bekannt für ihre Genre-Verschmelzung und anspruchsvolle, tanzbare Beats. Fans bewundern ihre künstlerische Integrität und furchtlose Selbstdarstellung. Ihre Fangemeinde ist zwar zahlenmäßig klein, aber äußerst engagiert; viele bezeichnen sie als Pionierin für schwarze Frauen in Musik und Mode.[bearbeiten]

Grace Jones's fans are a global, cross-generational tribe that has never adopted a formal name. They are simply 'Grace fans', a diverse mix of disco-era survivors, fashion obsessives, film buffs, and younger listeners who discovered her through her enduring catalog and boundary-breaking persona. There is no organized fan club, no official hashtag, and no coordinated campaigns; instead, her fanbase thrives on live performance loyalty and a shared appetite for the unexpected. When she headlined the Blue Note Jazz Festival in June 2026, the crowd's devotion was palpable, and at a Melbourne show that same year, she powered through rain while fans roared approval.

iFANN's Global Fame Engine has evaluated Grace Jones, but as of August 2026, she does not hold a placement in the published rankings, neither the Global Top 1,000 nor any Top-100 scope list. That absence, however, says little about her cultural footprint; her influence spans music, fashion, film, and LGBTQ+ culture, and her legend continues to grow through live performances and new collaborations.

Her fandom's rituals are informal but fierce: attending shows expecting chaos, nudity, and endless costume changes, as The Guardian noted in a 2026 review. Fans share a deep appreciation for her theatricality and uncompromising vision, and they celebrate her style evolution across social media, though no single inside joke or fan-driven project has emerged. Grace Jones's audience is less a structured community and more a living reflection of her enduring, unclassifiable power.[bearbeiten]

Grace Jones's iconic flat-top haircut was inspired by a statue of the Egyptian goddess Nefertiti. She once wrestled a crocodile for a photoshoot. Her stage name is her birth name, she was born Grace Mendoza and later legally changed it to Grace Jones. She has a fear of flying and often travels by boat or train. Jones was briefly considered for the role of May Day in A View to a Kill, but the part went to her instead of being recast.

One of the most enduring legends from her career is her emergence from the hedonistic Studio 54 scene in late-1970s New York, where she became one of the most unforgettable artists of the era. Her 1981 album Nightclubbing and its hit single "Pull Up to the Bumper" have achieved iconic status, with the song remaining a signature in her live shows. Her role as May Day in the 1985 James Bond film A View to a Kill introduced her to a mainstream audience and cemented her as a memorable Bond villain. More recently, a story from her 2026 Melbourne concert has already become lore: despite heavy rain, she powered through the set, reportedly telling the crowd, "You Can't Pull The Plug."[bearbeiten]

Jones wuchs in einem strengen Pfingstlerhaushalt in Spanish Town, Jamaika, auf. Ihre Eltern, Marjorie und Robert Jones, zogen zur Arbeit in die USA, als sie jung war, und ließen sie und ihre Geschwister bei den Großeltern zurück. Sie hat einen Bruder und eine Schwester. Jones war von 1977 bis 1985 mit dem französischen Künstler Jean-Paul Goude verheiratet; sie haben einen Sohn, Paulo Goude, geboren 1979. Sie hatte auch eine langjährige Beziehung mit dem Schauspieler Dolph Lundgren in den 1980er Jahren. Seit 2026 lebt Jones in London und hat eine enge Beziehung zu ihrem Sohn, der als Musiker und Produzent arbeitet.[bearbeiten]

Grace Jones arbeitete intensiv mit dem französischen Künstler Jean-Paul Goude zusammen, der ihre Musikvideos inszenierte und viele Jahre ihr Partner war. Sie arbeitete eng mit der jamaikanischen Rhythmusgruppe Sly & Robbie an ihren frühen Alben. Sie hatte eine prominente Beziehung mit dem Schauspieler Dolph Lundgren. In jüngerer Zeit hat sie mit Beyoncé am Album Renaissance und mit den Gorillaz am Track „Stylo“ zusammengearbeitet.[bearbeiten]

Grace Jones war einmal verheiratet und hatte mehrere prominente Beziehungen. Sie heiratete 1977 den französischen Künstler Jean-Paul Goude; sie bekamen 1979 einen Sohn, Paulo, und ließen sich 1985 scheiden. Goude war auch ihr häufiger Mitarbeiter und inszenierte viele ihrer ikonischen Musikvideos. In den 1980er Jahren hatte sie eine langjährige Beziehung mit dem Schauspieler Dolph Lundgren, den sie während der Dreharbeiten zu A View to a Kill kennenlernte. Die Beziehung endete in den späten 1980er Jahren. Seit 2026 ist Jones Berichten zufolge Single und wurde seit der Trennung von Lundgren öffentlich mit niemandem in Verbindung gebracht.[bearbeiten]

As of 2026, iFANN's editorial analysis estimates Grace Jones's net worth at $12 million. Her wealth stems from decades of music sales, modeling contracts, acting roles, and live performances. In the 1980s, she earned significant income from touring and album sales, with Nightclubbing reaching platinum status. She also earned from her acting roles in major films like A View to a Kill and Boomerang. In recent years, she has continued to perform at festivals and events, and her legacy earnings from streaming and catalog sales contribute to her income. Her 2022 Grammy-nominated feature on Beyoncé's Renaissance also brought renewed attention and revenue.[bearbeiten]

Grace Jones hat mehrere bemerkenswerte Auszeichnungen erhalten. Ihre Videokollektion A One Man Show wurde 1982 für einen Grammy nominiert. 2022 erhielt sie eine weitere Grammy-Nominierung für ihre Mitwirkung an Beyoncés Renaissance. 2021 wurde sie bei den GQ Men of the Year Awards mit dem Legend Award ausgezeichnet. Sie wurde auch für ihren Einfluss in Mode und Musik anerkannt, unter anderem wurde sie von verschiedenen Publikationen zu einem der 100 größten Künstler aller Zeiten ernannt.[bearbeiten]