Os Mutantes

Os Mutantes sind noch heute aktiv, mit Sérgio Dias als einzigem Originalmitglied, der eine Besetzung mit Sängerin Bia Mendes anführt. Die Band tourt regelmäßig und veröffentlichte 2013 das Studioalbum Fool Metal Jack. Ihr Vermächtnis beruht auf dem bahnbrechenden Debüt von 1968 und seinen Nachfolgern, die weiterhin stetig verkauft und gestreamt werden. Das Album von 1968 übertraf 2023 die 100-Millionen-Streams-Marke auf Spotify und wurde im selben Jahr in die Latin Grammy Hall of Fame aufgenommen.

Bekannt für ihre furchtlose Fusion brasilianischer Rhythmen mit Psychedelic Rock, bleibt der Sound der Band ein Maßstab für Indie- und Alternative-Künstler weltweit. Fans, oft Mutanteiros genannt, feiern den rebellischen Geist und die musikalische Innovation der Gruppe. Die heutige Ära ist eine der Anerkennung: Rolling Stone Brasilien stufte ihr Debüt als drittbestes brasilianisches Album aller Zeiten ein, und internationale Medien wie NME und Mojo feierten sie als Kultikonen.[bearbeiten]

Os Mutantes formierten sich 1966 in São Paulo als Idee der Geschwister Arnaldo und Sérgio Dias Baptista und ihrer Freundin Rita Lee. Das Trio hatte zuvor in einer Band namens O Conjunto do Sérgio gespielt, aber eine Begegnung mit dem Dichter und Texter Torquato Neto änderte alles. Neto schlug den Namen Os Mutantes vor, inspiriert von der portugiesischen Übersetzung der Marvel-Comics X-Men. Der Name blieb haften, und die Band begann, einen Sound zu erschaffen, der die mutierte Mischung aus brasilianischen und internationalen Einflüssen widerspiegelte.

Ihr großer Durchbruch kam, als Caetano Veloso und Gilberto Gil, die Anführer der aufkommenden Tropicália-Bewegung, sie einluden, die Begleitband auf Gils selbstbetiteltem Album von 1968 zu sein. Im selben Jahr erschienen sie auf dem wegweisenden Sammelalbum Tropicália: ou Panis et Circencis. Diese Zusammenarbeit katapultierte das junge Trio ins nationale Rampenlicht. Polydor Records nahm sie unter Vertrag, und im Juni 1968 veröffentlichten sie ihre Debütsingle A Minha Menina, gefolgt vom Album Os Mutantes im August.

Die Aufnahmesessions waren chaotisch und einfallsreich. Die Band verwendete Fuzz-Pedale, Tonbandschleifen und sogar ein Theremin, gespielt von Rita Lee. Ihre Live-Shows beinhalteten surreale Kostüme und theatralische Possen, die konservative Zuschauer schockierten, aber eine ganze Generation von Jugendlichen für sich gewannen. Bis 1969 waren sie Headliner auf Festivals und Symbole der Gegenkulturbewegung, die sich gegen die brasilianische Militärdiktatur wehrte.[bearbeiten]

Os Mutantes schufen einen Sound, der sowohl unverkennbar brasilianisch als auch aggressiv modern war. Ihre frühen Arbeiten verschmolzen die rhythmische Komplexität von Samba und Bossa Nova mit verzerrten Gitarren und Studiotricks der angloamerikanischen Psychedelia. Songs wie Ando Meio Desligado schichteten Fuzz-Bass über wechselnde Taktarten, während A Minha Menina Call-and-Response-Gesang über einen treibenden Beat verwendete. Die Nutzung von Musique concrète, einschließlich gefundener Klänge und Tonbandmanipulation, war in der brasilianischen Populärmusik beispiellos.

Nach 1970 bewegte sich die Band in Richtung Progressive Rock. Alben wie Jardim Elétrico und Tudo Foi Feito pelo Sol enthielten längere Kompositionen, orchestrale Arrangements und dunklere lyrische Themen. Der Weggang von Rita Lee 1972 trieb die verbleibenden Mitglieder tiefer in experimentelles Terrain. Die Reunion-Ära ab 2006 kehrte zu den psychedelischen Pop-Wurzeln zurück, während sie moderne Produktion integrierte. Im Laufe ihrer Karriere mischten die Texte der Band surreale Poesie mit Gesellschaftskommentaren, oft verschlüsselt, um der Zensur zu entgehen.[bearbeiten]

Os Mutantes wird zugeschrieben, den brasilianischen Psychedelic Rock erfunden zu haben, und waren zentral für die Tropicália-Bewegung, die brasilianische Traditionen mit globaler Popkultur verband. Ihre Musik wurde zur Hymne für Jugendliche, die gegen die Militärdiktatur rebellierten. Die bunten, surrealen Bühnenkostüme, entworfen von Rita Lee, beeinflussten die brasilianische Mode der 1970er Jahre. International löste ihre Wiederentdeckung in den 1990ern durch Künstler wie Beck, David Byrne und die Flaming Lips eine globale Kult-Gefolgschaft aus. Die Reunion-Tour 2006, organisiert nach einem Tribute-Konzert im Londoner Barbican Centre, führte sie einem neuen Publikum zu und brachte Kooperationen mit Devendra Banhart und Sean Lennon. 2023 wurde ihr Debütalbum in die Latin Grammy Hall of Fame aufgenommen.[bearbeiten]

Fans von Os Mutantes werden informell Mutanteiros genannt. Es gibt keinen offiziellen Leuchtstab oder eine Fanfarbe, aber selbstgemachte Requisiten und brasilianische Flaggen sind bei Konzerten üblich. Der 6. Juli wird in den sozialen Medien als Mutantes-Tag gefeiert, anlässlich des Geburtstags von Arnaldo Baptista. Ein bemerkenswertes Fanprojekt war das Mutantes Tribute von 2015, eine Kompilation mit Covers brasilianischer und internationaler Künstler. Die Facebook-Seite der Band hat 80.000 Follower, ihr Instagram-Konto 25.000. Zu den Fan-Traditionen gehören das Teilen seltener Aufnahmen und Diskussionen über die Vorzüge verschiedener Besetzungen.[bearbeiten]

Der Bandname wurde vom Dichter Torquato Neto vorgeschlagen, inspiriert vom portugiesischen Titel der X-Men-Comics. Rita Lee verließ die Gruppe 1972 teilweise, weil das Plattenlabel von ihr ein maskulineres Image verlangte. Das Cover von Jardim Elétrico wurde vom Künstler Hélio Oiticica entworfen, einer Schlüsselfigur der Tropicália. Das Album Tecnicolor, 1970 aufgenommen, wurde aufgrund von Labelstreitigkeiten erst 1999 veröffentlicht. Arnaldo Baptistas Soloalbum Loki? (1974) wurde zum Kultklassiker. Os Mutantes haben moderne Indie-Bands wie Animal Collective, Tame Impala und MGMT beeinflusst.[bearbeiten]